はなとゆめ

　舞台は平安時代の京。皇后である中宮定子（一条天皇の妻）の女房（仕える人）であった清少納言が、何故「枕草子」を書くに至ったか。華やかな宮中の遊びや藤原家を中心とする政争など、内裏（宮中）での日々が史実を元に丹念に描かれ、一つの対象を恋い慕う女性の心情の軌跡が一人称で綴られる。

　それまで和歌や漢詩が主流であった文学の世界において、日々の雑感を自由に綴る枕草子のような随筆は画期的な表現形式であった。ユーモアや興趣を交えて、才人清少納言が己の感性のままに赤裸々に綴るエッセイは当時の宮中で大好評を博したという。

　本編も枕草子も共通して、悲嘆や恨み言を良しとしない高貴な品性が全編を貫いている。敬愛する定子が政争に巻き込まれ没落していく過酷な状況の中にあっても、清少納言は美しいものだけを書き残そうとした。

　時代背景の理解がないと最初はとっつきづらいが、慣れるとサクサク進む。作者冲方丁は何故この題材を選んだのか考えながら読んでいたが、終盤にくるとなんとなく主意が見えてきた。美しい文章を書き残すことは祈りなのだ。かつて在ったものを忘れず、その記憶を慈しみ、未来に伝えるための。宮中に確かにあった華（はな）が千年先も続くように。
　　　

酒とバラの日々

　アルコール依存症になる夫婦の話。
　男は仕事の不満の捌け口に、女は寂しさを紛らわすために、酒に溺れる。
　そして鎮痛の手段としての様々な快楽の例に漏れず、制御が効かず破滅していく。
　離脱症状や支援団体の描写もリアルで、アルコール依存症の実像が分かる。

　主人公が酒を飲む前に呟くフレーズ"Magic time"はしばらく自分の中で流行るだろう。
    

あおくんときいろちゃん

　目も口も無い、絵の具の染みに人格とストーリーを与えた絵本。

　あおくんはきいろちゃんと仲良しで。
　じゃれあって、混ざって、みどりになって。
　いろいろな場所で遊んで、涙になって、元に戻る。

　作者が孫のために即興で作った物語が元になっているらしい。

　言葉を解さない子供が読んでも、近づいては離れて、混ざり合っては散らばる、色彩のイメージが残る。
　それはきっと、無作為な遊びが生んだ、私心のない喜びに満ちた、優しい祈り。
　想像するための余白があるのがよい。

　大人になって読み直して、その真意を理解して、いっそう愛おしくなる。
　そんな一冊になって欲しい。

　　

Whatever

　久しぶりにPVをYou Tubeで観て、やっぱりこのリアムが一番格好いいなと思った。

　大学４年生くらいの頃に洋楽ロックを体系的に聴いてみようと思い立ち、手当たり次第にCDを買いあさっていた時期に、一番好きになったのがこの曲だった。なんというか、自由に楽しく生きていく空気を一番心に訴えかける曲だったからだろうと思う。

　優しい弦楽器の旋律も、ノエルのひねらない歌詞も、リアムの気ままな歌いっぷりも、演奏終了後のメンバーの喝采も、全てが自由を歌い、いい感じに調和している。難しいことを考えて我慢ばかりしてきた自分が馬鹿らしく思える、そういう破壊力が確かにあったように思う。

　自由に楽しく生きていく。
　その喜びを思い出させてくれた思い出の一曲。

      

奇跡の教室 エチ先生と『銀の匙』の子どもたち

　灘校を日本一の進学校に押し上げたという伝説の国語教師のドキュメンタリー。その伝説の授業とは、検定教科書を一切使わず、明治の少年時代を回想した中勘助の随想『銀の匙』の文庫本を３年間書けて読みこむという授業であった。

　作中で教育評論家や著者が「スロウリーディング」や「味読」と表現しているが、それは一つ一つの内容を徹底的に深めていく作業である。作中に駄菓子が登場すれば、授業中に実際に味わってみる。丑という字が登場すれば中国の十二支十干の話題を徹底的に深めていく。内容を味わい尽くし、興味が出たら脇道にそれていくことを是とする。五感を使って学び、生徒の自発性を引き出し、表現力を育む。卒業生である東大総長、最高裁事務総長、弁護士連合会事務総長などがこぞって絶賛しており、氏の授業で得た学習への姿勢が今も自分の糧になっていると語る。

　灘校の進学実績の秘訣を全て氏の授業に求めるのは短絡だと思うが、そこには学ぶための、生きていくための力を育むためのエッセンスが詰まっている。作者や作品世界への愛があり、興味をもって楽しく生きる、そんな教員の姿勢が生徒に伝わるのであろうと思う。

　一つの対象を徹底的に味わい尽くす。その大切さが分かる本。
　　　

最強のふたり

　パリで暮らす首から下が不随の大富豪の元に、若さと健康な肉体を持ち貧民街に暮らす黒人青年が使用人として雇われる。実話に基づく話。

　無学な天才軍師と病弱な若き賢王が出会う佐藤賢一の小説『双頭の鷲』や、下品な富豪と教養溢れる肉体労働者が病室で出会う映画『最高の人生の見つけ方』を思い出した。

　対照的な二人が出会い、互いの欠落を補完し、化学反応が生まれる。ジャンルは多少違えど、情事と芸術とユーモアがいい笑顔を生むのは同じ。

　押し付けがましい感動や説教臭さはなく、クールにセンスよく仕上げているのに好感が持てる。
　生きる歓びを思い出す、こういう映画が好き。
　　　

SAVING 10,000 -Winning a War on Suicide in Japan-

　邦題は「自殺者１万人を救う戦い」
　今年の日本自殺予防学会の総会でシンポジストとして制作者が出席しており、存在を知った作品。

　制作者のRene Duignanはアイルランド人でEU代表のeconomist。隣人の自殺を機に、映画に関して素人であるにも関わらず、自費で機材を揃え、独力で取材を進めながら３年がかりで撮ったらしい。

　内容は正確、表現は誠実。制作者自身すごく感じがいい。隣人を失った悔恨の情と使命感を動機に、真っ直ぐで、ひたむきに日本の自殺問題の根源と解決法を追求していく。

　作品は下記のURLで全編観られる。
　日本の自殺問題の本質を衝いているので、興味のある方は是非観てほしい。

　http://www.saving10000.com/ja